视频信息标签: 覃日群

名称：【江山雄韵】名家访谈覃日群第135期

简介：

覃日群，男，

1956年10月生于广西南宁。

1982年毕业于广西艺术学院。

2014就读清华美术学院油画创作高研班。

中国中国美术家协会会员，国家一级美术师，南宁市美术家协会名誉主席，北部湾油画副院长、秘书长；北京运河画院副院院长，新华社书画院签约画家。

1987年起，覃日群参加 "全国建军60周年美展"、"第七届全国美展"、"第八届全国美展。美术作品《雄 关》、《岁月悠悠》等分别发表于《人民日报》、《解放军报》、《文汇报》、《美术》、《艺术研究》、《广西日报》、《美术界》、《民族艺术》等十多家全国报刊。油画作品《天

边》参加法国卢浮宫艺术沙龙展;

多年来，覃日群频繁参加国内外美术作品展出活动，作品受到藏家喜爱和追捧，被法国美协和台湾、马来西亚、香港、日本、美国、英国、比利时和国内各地藏家与友人收藏。出版有《覃日群版画集》、《覃日群油画画集》。

人物经历：

覃日群出生于五十年代中期,青少年时经受过同时代人所共有的经历磨难。一般而言,经过多种磨难的人会呈现两种人生态度:一种是泯灭了意志与希望;一种是更加坚韧与坚强,而覃日群正是选择了后者，覃日群这种坚韧不拔的精神,深深地烙入了他后来创作的作品之中。

覃日群很小就开始学画了，那时的他没有美术老师，没有启蒙教育，凭借的只是一种自我感觉。小学三年级的时候，他看到乡亲们打塘捞上来一条条大红鲤鱼，特别漂亮，他凭着感觉就能把一条大红鲤鱼活灵活现的画出来，从此一发不可收拾，就这样开启了学画生涯。没有颜色，他就用采摘的树叶挤出的汁液和砸碎的矿石浸泡的色水代替各种颜料，买不到画纸，就在废弃的水泥袋纸上涂抹。到文革大革命时期，他临摹的毛主席画像，都被学校和乡亲们收藏，这对他学习画画的进程起到了加速的作用。高中毕业后，他就被招去镇电影院画海报。1978年，覃日群考上了广西最高艺术学府—广西艺术学院，踏上了正规人生艺术之旅。就读本科的四年期间，他才真正接触到了正规教育，得到了专业老师引导。不论是理论知识，还是绘画技巧，如造型、素描、色彩等基础都得到了严格的训练。在校期间，他系统学习了传统的木刻版画，铜版、石版、丝网等其它种类的版画。

毕业后的十年创作实践中，覃日群很快就对单调的木刻版画感到不满足，在版画的形式上进行了大胆的创新，寻找一些新的材料，寻求新的表现手法。利用大自然有各种完美奇妙的“版”，如树皮、枯叶、麻布、纱石等。借用这些材料不同的质地、肌理的效果，表现自己的创作意识。借助于自然“版”融情于物，物我一体。正如康定斯基所说：绘画寻找着新的形式，却也是在不自觉地寻找新的内容。  

十年间，一份耕耘，一份收获，经过几年的尝试与努力,覃日群终于创作出被业内及社会广泛认同的一系列风格独特的版画作品,艺术创新的尝试与成功,使覃日群站在了中国版画界的前列。这一时期的代表作有：《雄关》、《老根》、《岁月悠悠》、《窗台》、《归巢》等。其中《雄关》分别获得广西自治区美展“特等奖”，全国美展“优秀作品奖”， 广西文艺创作最高奖《铜鼓奖》。《雄关》、《岁月悠悠》分别发表于《人民日报》、《解放军报》、《文汇报》、《艺术研究》、《艺术视野》、《美术界》等全国主要报刊；参加中国版画精品展并赴日本和美国展出。

凭着这些力作，覃日群挤身于中国艺术殿堂。1997年加入了中国美术家协会。

艺术活动

作品参展或获奖：

参展

1982年，毕业创作作品《伙伴》发表在《广西美术》杂志。

1987年，版画作品《雄关》参加 "全国建军美展"

1989年，版画作品《老根》参加 "第六届全国美展"

1992年，版画作品《归巢》参加 "全国版画精品邀请展"

1995年，版画《岁月悠悠》参加 "中国当代版画展"赴日本展出

1996年，版画作品《岁月悠悠》 参加 "第八届全国美展"

1999年，版画《古楼窗台》参加庆祝广西壮族自治区成立40周年美术作品展览

2002年，油画作品《森林系列4》入选“庆祝中国共产党成立八十周年广西美术作展

2009年，油画作品《雨过天晴》参加庆祝广西壮族自治区成立50周年美术作品展览

2009年，油画作品《涛声远去》参加建国60周年美术作品展览

2010年，油画作品《天 边》参加法国卢浮宫画展

发表：

1987年，版画作品《雄 关》、《老根》、《归巢》、《岁月悠悠》分别发表于《人民日报》、《解放军报》、

《文汇报》、《艺术研究》、《广西日报》、《美术界》等十多家全国报刊。

1997年，宣传画《东方风来满眼春》全国出版发行

1998年，版画《古楼窗台》收集于《广西美术精品集》；

1999年，版画《古楼窗台》收集于《庆祝广西艺术学院成立60周年美术作品集》

2009年，油画作品《雨过天晴》收集于《庆祝广西壮族自治区成立50周年美术展优秀作品集》

2009年，油画作品《涛声远去》收集于《庆祝中华人民共和国成立60周年美术展优秀作品集》

2009年，油画作品《雨过天晴》发表于《广西文学》封面

2009年，油画作品《雨过天晴》发表于《美术界》第五期

2013年，《杨媚》等六幅油画作品发表在《中国民族艺术》第十二期

获奖：

1987年作品版画《雄 关》获文化部、解放军总政治部、中国美协会颁发的"全国优秀作品奖"， 该作品又获得广西美展"特等奖"；

1989年，获广西区政府、区文化厅、区美协颁发广西文艺最高奖---"铜鼓奖"；

2009年，油画作品《雨过天晴》获广西区展“二等奖”

2009年，油画作品《涛声远去》获广西区“优秀奖”

2011年，油画作品《天 边》参加法国卢浮宫艺术沙龙画展，并荣获“银奖”

收藏与拍卖：

1994-1998年创作的民族风情油画系列已被马来西亚吕先生收藏；

1997年，油画作品《正午阳光》被香港范先生收藏；

1999年，油画作品《老房东》被台湾马先生收藏；

2005年，油画《野百合》在北京朵云轩拍卖公司成功拍卖；

2010年，油画作品《苗女肖像》被法国美协执行主席Isabelle Lawson女士收藏；

2010年，大幅历史题材油画《两广总督陆荣廷》被龙州博物馆收藏；

2011年，油画组画《书记》法国美协副主席米基尔.金收藏

2011年，油画作品《人物肖像》法国范先生收藏

2013年，大幅油画《春佛大明山》被南宁市人大良庆厅收藏；

2013年，油画作品《英国海岸》被比利时杜先生收藏

2013年，油画《壮女肖像》在北京隆荣国际拍卖公司成功拍卖；

绘画风格

覃日群的版画，简洁凝炼，充满诗意，富有形式感和时代感。从覃日群版画作品《归巢》、《岁月悠悠》、《静静的山湖》看出，画中的天空往往是一整片黑色或整片白色。描绘天空任何云彩和星星，就是为了把重点放在山谷上，突出山谷的幽静。很多人看了这样的版画，都觉得内心特别宁静，会忘却白天的劳累疲惫，给人宁静、久远的感觉，因为画中透露着一份安宁。

“大音希声”、 “天人合一”的审美境界，也就是覃日群所追求的艺术境界。摆脱人为的技艺雕痕，回到自然浑朴、和谐天成的境地，体现出东方文化人与自然的深邃和谐的共存关系和人生境界，体现自然、宇宙的深沉空蒙和永恒，意境深远。在版画的世界里，他用最现代的艺术语言表现古老东方文化精神，表现出对人生和大自然的沉思向往。

覃日群油画作品有三个特点：一是胜在激情，对秀丽河山注入了满腔热情，画画充满激情，画面也充满激情。二是收放有度，覃日群画作，画路细致深入，又不失大家之风度。油画语言豪放生动，色彩绚丽，一方面接受、继承了传统的衣钵，另一方面书写性，表现性，是富有现实感和时代感的艺术，在写实的基础上融入了写意的元素，无论是人物、风景，或是思想、技巧，都很好地体现了这一点。总而言之，他的气质是高度的真实，他的作品与其处事为人的平和、平淡、一脉相承。

权威评价：

1 中央美术学院教授、著名画家尤劲东先生说：

覃日群的油画作品把中西绘画的技法融汇贯通，力求达到现代和传统的完美统一，臆象与物象的唯美结合，追求一种纯净、安宁、静谧、自由的艺术风格。彰显了和谐生活，赞美了幸福时代，传达了美好正能量，讴歌了伟大中国梦，同时也向世人展示了油画艺术永恒的魅力。

覃日群的油画是学院派传统写实风格，色调非常高级，这是有一定研究的画家才能达到的境界。近年来，他的油画在写实的基础上融入了写意的元素，这是他的新的探索。这个时代相当浮躁，覃日群的油画体现的却是一种沉稳、内敛、纯净的艺术状态。艺术呈现出来的不仅仅是我们眼前所看到的物象，它更多的是艺术家内心的梦想和追求。

2 清华美院朱耀奎教授：

以技立身，以情动人——写给弟子覃日群

弟子覃日群，从无师自通的“信手涂鸦”少年，到成为卓有成就的油画家，在这几十年的艺术历程里，他用行动证明了热爱绘画艺术的初心。他在大学时期的版画专业的学习，使其造型能力非常突出，这一能力帮助他在后来的写实油画创作如鱼得水。

放眼当今艺术界，写实能力，通常被视为“过时”的技能，熟知造型能力是一个艺术家至关重要基本的素养，如没有过硬的造型能力，再好的创作观念以及思想都可能只停留在臆想中，即便创作出的艺术作品想必也是“无根基之建筑”，“花架子”，不堪一击。

当然，有了技术的基础，不一定能成为好的画家，画家本人的文化自觉、承担使命的决心和感悟，决定了其艺术的高度。白居易在《与元九书》一文中说：“感人心者，莫先乎情”，引申可见，一副作品的情感建立，来自画者人生感悟和历练。我的另外一位学生，是大家所熟悉的著名画家陈逸飞，他的成功，也是得益于其坚实的造型能力，外加丰厚的人生省悟和使命担当。覃日群从壮乡小山村出发，带着对艺术的热忱，一路走来，用画笔塑造了他的多彩人生。他关注壮乡的人物绘画，就非常出色，记录了他所熟悉的乡亲乡情，有着动人的感染力；他在旅居住英国期间，所绘的风景画，带着欧洲的热烈，让人陶醉。作品要做到这些：技高、情真、意切，我想没有几十年的锤炼，是不能的。很欣慰在目前浮躁的社会里，还有象覃日群这样愿意为艺术付出全身心努力的画家，我为他感到骄傲。

2014.12.22

于北京工作室

3 林军

画家覃日群擅长风景，蜚声国中，偶涉人物，亦良多意蕴。这幅乡土人物泥土味十足，带有一种永恒的精气神，画中的小女孩明眸清澈，不染一丝尘埃，我见犹怜。这幅作品笔法精细严谨、形体结构准确，人物的气质和服装的质感都被表现到了极致，画家将西方的精湛写实艺术同中国民族文化的审美意蕴完美地结合在一起，具有鲜明的民族特色和乡土气息，兼有古朴凝重和俏丽灵动的艺术魅力。

从覃日群的作品中我们可以看到古典主义绘画的理想、和谐、优雅、纯净等特质，没有神秘，没有激动，作品的精细清晰使画面获得永恒和稳定。同时他的作品的特点还在于色阶的微妙变化，能够把复杂的色彩统一在柔和的基调中，形成优雅的和谐。

4 澳大利亚--师曾林军

日群性厚朴，妙悟不在多言。唯倾心丹青，浸淫艺事。雨暮霜晨，苦心孤诣，淡薄寡营，越数十载。博取吞吐，深探画髓，又遨遊九州，遍历胜迹，方其游大江、登五岳、越雄关、临沧海，霜毫早已饱蘸黃山云、峨眉月、钱塘潮、潇湘雨，经年躬耕，心血所凝，气韵俱盛，真思卓然：其寻丈巨作，固气势磅礴，满目氲氤；而尺幅小品，则如宋词元令，相看两不厌。高韵所至，神会大化，唯观者肃然、画者忘言。

日群初以诗意版画蜚声国中，再以写实油画异峰突起。三五年间，画风陡然一变，曩时托物起兴转而直陈胸臆，间或旁引曲喻。虽为写实，然色调深沉，焦点尖锐，要言不烦，由繁而简，由简至醇，与八大若合一契；倘若参其诗路，爰是平生嵯峨，或得或失，或顺或逆，怨而不怒，思而不伤，不加雕琢，自然成声。

5 中国著名评论家、书法家黄以明先生说：

“覃日群的作品精神超越了地域性，抒发了艺术家精神张力，油画艺术语言掌握得非常好，他用油画艺术来重塑时间艺术。作品《壮乡斜阳》父亲搭着女儿，自行车胶轮在乡村小路上碾过的泥泞痕迹，斜阳夕照，疏枝婆娑……体现了画者在这个工业性的时代里对生活的热爱和对田园生活的怀念。作品《天路》三位藏族人物背影形成了三角金字塔，远处庄严静穆的雪山，作者用视觉的艺术把现实的凝固与精神虚幻相结合，展现了人在信仰的道路上坚定执着的精神力量。”

6.著名美术评论家苏旅：

覃日群英国油画写生，风格独特、赏心悦目。当年覃日群的版面有很多自己的想法和独特的内涵，当他转向油画创作后，掌握了很高的油画技巧。对覃日群来说。英伦三岛是全新的风景和文化，从画作感受到他全身心地投入创作和他的激情，看得出他已经被英国风景所“俘虏”了，画作中有法国巴黎画派的影子，也有印象派的味道。覃日群是真正带着情感、激情以及迫不及待的心情来创作的，行到笔触更有感触。我又理由相信，不久的将来，覃日群有望成为一位优秀的风景油画家。

7.文化策划公司施总

覃日群的《天边》描绘苗族这一古老少数民族的风土人物，以精致逼真的写实风格，朴实的题材，引发人们怀念乡土与自然的情思。

画家善用光线，精确的三角立体光，勾勒出人物的轮廓线，让其余部分隐藏于光暗之中，不仅给人以稳定庄重的感觉，也使得人物的神态更为传神、生动。画家灵活地处理复杂画面中的明暗光线，用光线强化画中的主要部分，也让暗部去弱化和消融次要因素。这种魔术般的明暗处理使得整幅画面色彩饱满、主次分明。严谨的黄金比例构图和沉着的用色使画面沉稳厚重，给人和谐丰富的视觉感受。老人极目远望，眺望画面之外的天边，女孩则正着身子，注视画面的正前方，这使人跳脱了画布尺寸的局限，在视觉上和心理感受上拓宽了画面的空间。对比是这幅作品的另一特点，画中老人的饱经风霜与女孩的稚嫩形成对比，贫瘠坚硬的山石与女孩柔软鲜艳的服装形成对比，老人充满希望地遥望远方与女孩的绝望与无奈形成对比……这些对比使画面不流于平板和呆滞，使画面充满了戏剧般的张力，也寄托了画家无限的情思。

覃日群的《天边》以苗族这一古老少数民族的人物为题材，通过细腻写实的绘画技法为我们呈现了一个饱经风霜的苗族老人和略显稚嫩的女孩的内心世界。在老人静静遥望的天边，回响着天空无声的召唤，显示着天空对生命的默默滋养，表征着天空在寂静的荒芜山林之上的冬眠。那坚硬贫瘠的山石浸透着对生存无怨无艾的信任，以及那来自天空的充满希望的无言喜悦，女孩那来自现实的对贫乏生活的无奈 ……

制片人：张雄 监制：陈家心 策划： 谢培辉  编导：吴艺燕 摄像：谢培辉  后期：谢培辉 统筹：吴艺燕

上传日期：2017年12月03日